Les artistes crient haut et fort : l’IA générative est incroyablement puissante et révolutionnaire !

Les artistes demandent à être inclus dans les discussions sur la régulation de l’IA générative

Un groupe d’artistes a rédigé une lettre ouverte au Congrès pour argumenter que l’IA générative n’est pas si néfaste et que la communauté créative devrait être incluse dans les discussions sur la régulation et la définition de cette technologie.

La lettre complète et la liste des signataires sont disponibles hier. L’idée principale est que l’IA, l’apprentissage automatique et les outils algorithmiques ou automatisés sont utilisés depuis des décennies dans la musique, l’art et d’autres médias, et que cela n’est qu’un nouvel outil.

Par conséquent, ceux qui utilisent ces outils, que ce soit en tant qu’ingénieurs logiciels ou peintres, devraient être consultés dans le processus de développement et de régulation de ces outils.

Un nouvel outil pour abaisser les barrières dans le domaine artistique

Comme pour les innovations précédentes, ces outils permettent de réduire les obstacles à la création artistique – une carrière qui était traditionnellement réservée à ceux qui disposaient de moyens financiers considérables, de capacités physiques et de bonnes relations sociales.

Malheureusement, le travail innovant et diversifié des artistes humains est souvent mal compris. Certains affirment qu’il s’agit simplement de saisir des indications ou de reproduire des œuvres existantes. D’autres critiquent nos méthodes et notre art en les qualifiant de « vol » et de « vol de données ». De nombreux artistes craignent des répercussions s’ils utilisent ces nouveaux outils importants.

Les artistes doivent être inclus dans les discussions sur l’IA générative

Nous apprécions les audiences en cours, les « Insight Forums » et autres initiatives visant à réguler les systèmes d’IA générative et nous comprenons que votre objectif est d’inclure un large éventail de « scientifiques, défenseurs et leaders communautaires » impliqués dans ce domaine. Cela doit inévitablement inclure des artistes comme nous.

Nous voyons une opportunité unique en ce moment pour façonner de manière responsable le développement de l’IA générative. Les préoccupations générales concernant le travail artistique humain exprimées aujourd’hui ne peuvent être ignorées. Trop souvent, les grandes entreprises et autres entités puissantes utilisent la technologie de manière à exploiter le travail des artistes et à compromettre notre capacité à gagner notre vie. Si vous souhaitez vous assurer que la trajectoire révolutionnaire de l’IA générative bénéficie à l’humanité dans son ensemble, il serait grave de ne pas inclure ceux qui travaillent dans ce domaine avec ses possibilités et ses limites.

L’importance de ne pas ignorer la communauté des créateurs

Il y a certainement de bonnes raisons d’écouter et de prendre en compte les artistes, et le gouvernement prendrait un risque en ignorant la communauté des créateurs s’il souhaite former un groupe diversifié et représentatif pour conseiller ses délibérations sur l’IA.

Cependant, la lettre, malgré son affiliation avec Creative Commons, présente une caractérisation erronée des critiques les plus sérieuses formulées à l’encontre des systèmes d’IA que les artistes contestent : ils ont été créés en volant la propriété intellectuelle des artistes, qui sont exploités commercialement sans leur consentement et sans les rémunérer. C’est une étrange omission pour une organisation dédiée à la gestion complexe des droits d’auteur et des licences numériques.

Si certains ridiculisent l’art assisté par l’IA en le qualifiant de simple ingénierie, nombreux sont ceux qui s’opposent à ces outils car les entreprises qui les ont créés ont exploité les artistes de manière non éthique, voire illégale. Qu’il s’agisse d’art dérivé ou original, il est légitime de le considérer comme le fruit d’un arbre empoisonné.

Les enjeux de l’IA générative et de l’industrie artistique

Nous sommes seulement au tout début de l’ère de l’IA dans l’art et l’industrie, il y a donc beaucoup de place pour le désaccord et la collaboration. Cette lettre ouverte ne représente qu’une perspective, mais elle est précieuse – et elle suscitera très probablement des réactions de la part d’autres artistes qui estiment que leur travail ou leurs positions sont mal représentés. D’ici l’année prochaine, le monde et ses conflits auront évolué, et les modèles et méthodes actuels seront abandonnés. Ce sujet restera d’actualité pendant longtemps.